Melodramma giocoso en deux actes.
Livret de Felice Romani, d’après le livret de Eugène Scribe pour Le Philtre de Daniel François Esprit Auber. Créé au Teatro alla Cannobiana de Milan, le 12 mai 1832.

Direction musicale Thomas Rösner
Mise en scène Richard Brunel
Scénographie Marc Lainé
Costumes Claire Risterucci
Lumière Mathias Roche
Dramaturgie Catherine Ailloud-Nicolas

[Opéra en italien avec surtitres en français]

avec

Edgar Ernesto Ramirez, Nemorino
Tatiana Lisnic, Adina
Jeremy Carpenter, Belcore
Yuri Kissin, Docteur Dulcamara
Stéphanie Loris, Giannetta

Choeur d’Angers Nantes Opéra
— Direction Xavier Ribes —
Orchestre National des Pays de la Loire

Coproduction Opéra de Lille, Opéra de Rouen Haute Normandie,
Opéra Théâtre de Saint-Etienne, Opéra-Théâtre de Limoges, Angers Nantes Opéra.

 

 

 

 

 

 

ANGERS / LE QUAI

lundi 9, mercredi 11 mai 2011

NANTES / Théâtre GRASLIN

vendredi 20, dimanche 22, jeudi 26,
samedi 28, mardi 31 mai 2011

en semaine à 20h, le dimanche à 14h30

Adina, L’Élixir d’amour

Il y avait une fois une jeune et riche fermière qui s’appelait Adina et s’amusait que la passion
entre Tristan et Yseult n’eût tenu qu’à un philtre d’amour. Il y avait aussi Nemorino, tendre
paysan qui aimait Adina et rêvait d’un tel philtre miraculeux pour conquérir le coeur de la belle.
Et puis un charlatan rusé qui vendit au jeune écervelé un bon Bordeaux en guise d’élixir d’amour.
Et encore un fringant sergent qui voulut s’offrir la charmante Adina en souvenir de son passage…
L’Élixir d’amour distille habilement tous ces ingrédients pour que les quiproquos se multiplient,
que l’on ruse et s’amuse, que l’amour aille et vienne au fil des airs. Et que tout finisse bien.
Avec un évident savoir-faire, Gaetano Donizetti fit de ce conte pastoral, naïf et sans prétention,
une oeuvre légère où son goût du chant et des voix rejoignait celui du public qui, reconnaissant,
enthousiaste, lui offrit en retour un triomphe international immédiat.

13 symphonies, 18 quatuors, 3 quintettes, 28 cantates, 115 autres compositions religieuses, pièces de musique de chambre, oratorios, pièces de salon… Dresser un inventaire des partitions de Gaetano Donizetti donne le tournis.
Mais dans cette oeuvre prolixe, jalonnée de succès, c’est avant tout à l’opéra, avec pas moins de 73 titres en 27 ans, que le compositeur dut sa notoriété, laissant pour la postérité aussi bien son Don Pasquale de 1843 que La Fille du régiment et La Favorite de 1840 ou, évidemment, sa Lucia di Lammermoor de 1835, et, bien sûr, L’Élixir d’amour dont le triomphe à sa création en 1832, après celui de L’Exilé de Rome en 1828 et de Anna Bolena en 1830, lui valut d’être nommé maître de chapelle et professeur de composition, puis maître de contrepoint au Real Collegio de Naples.
Cette facilité d’écriture, Donizetti en fit d’ailleurs rapidement sa marque de fabrique. « Vite et bien » devint sa devise et c’est tout naturellement que le directeur du Teatro alla Cannobiana de Milan, lâché par un compositeurà quelques jours de l’ouverture de la saison lyrique, fit appel à ce jeune maestro de 34 ans, encore auréolé de la gloire de son Anna Bolena, pour sauver sa programmation. Donizetti ne savait pas seulement composer de la musique avec aisance — il signait avec cette commande son trentième opéra, il apprit aussi à composer avec le goût du moment. Après l’échec tout frais de son Ugo Conte di Parigi à la Scala, il se devait une revanche. Il la tenait peut-être avec Eugène Scribe, ce librettiste fécond qui, aidé de nombreux collaborateurs, enchaînait les succès parisiens et dont Le Philtre, mis en musique par le très à la mode Daniel François Esprit Auber, enchantait la capitale française depuis un an.
Le Philtre, promptement adapté par le librettiste Felice Romani qui venait de partager l’échec de la Scala, devint donc L’Élixir d’amour dans lequel Donizetti rendait hommage à son maître, Simone Mayr, prenait à Naples la cocasserie que Pergolesi lui avait laissée, cherchait en Rossini la légèreté, la prouesse vocale et le brio orchestral qui réjouissaient tant le public italien. Le succès fut immédiat, le critique de La Gazetta di Milano s’enthousiasma dès le lendemain : « Le style en est brillant, le passage du bouffe au sérieux est effectué avec des gradations surprenantes et les émotions sont traitées avec une passion vraiment musicale ». Avant d’ajouter : « le compositeur fut applaudi pour chaque morceau et, quand le rideau tomba sur le deuxième acte, il fut acclamé sur scène ». La revanche était prise, le pari gagné.